Мои новые сайты

Наконец-то я решилась разбить блог по темам. Сегодня хочу представить первый, практически уже готовый сайт “АРТ-калейдоскоп“: Все записи на тему “искусство” и все галереи я постепенно перенесу из http://antropceva

Здесь можно оставить свои комментарии. Выпуск подготовленплагином wordpress для subscribe.ru

Диета и убеждения

«Убеждения суть более опасные враги Истины, чем ложь» Фридрих Ницше

Недавно одна моя подруга «села» на очередную диету. Диета оказалась весьма экстравагантной, что немало меня позабавило и заставило взяться, так сказать, «за перо».

Дело в том, что вот уже почти три года, как я глубоко осознала истинные причины возникновения избыточного веса и проблем с нарушением здоровья. Поэтому всяческие попытки моих подруг решать эти проблемы с помощью каких бы-то ни было диет меня, мягко говоря, удивляют и огорчают. А корень заблуждений, связанных с диетами зарыт в стереотипности мышления и многочисленных догматах и «авторитетных» мнениях прививаемых нам с рождения, а точнее – в нежелании эти догмы и стереотипы из своего сознания изгнать.

Есть такое хорошее высказывание: «Не показывай пальцем, покажи собой!». Все эти три года я красноречиво «показываю собой» эффективность простых и очевидных путей достижения «сногсшебательных» результатов. Однако, как я уже поняла, признать очевидность – дело сложное. Гораздо проще верить маразматическим диетам и ожидать обещанного их изобретателями «чуда».

Я уже неоднократно говорила в своих предыдущих статьях и не устану повторять, что никакие, еще раз: НИКАКИЕ, диеты не помогут вам сбросить, а главное, удержать вес и, уж тем более, восстановить здоровье! Более того, они поспособствуют его ухудшению! Прогрессивные медики уже давно признали тот факт, что при лечении любого заболевания нужен комплексный подход. «Если у вас больная печень, лечит нужно голову».

Что это значит? Прежде всего, нужно взглянуть на проблему отстраненно, как бы сверху. Но это невозможно до тех пор, пока вы не очистите ваше сознание от стереотипов связанных с питанием и здоровьем, разнообразных страхов и предрассудков. Что же это за стереотипы? О…, их превеликое множество. Вот некоторые, связанные с питанием:

• нужно обязательно есть молочное, потому что в нем кальций;
• без животного белка нельзя жить;
• каждый день обязательно нужно есть горячее;
• каши – очень полезная еда;
• есть нужно каждый день по нескольку раз;
• весной в овощах и фруктах прошлогоднего урожая уже нет ничего полезного;
• «хлеб – всему голова»;
• йогурты и кисломолочные продукты помогают пищеварению;
• петрушка полезнее укропа…

Список можно бесконечно продолжать. Каждый из нас с детства знает эти, так сказать, «народные премудрости» и не многие способны отказаться от слепой веры в них. Причем это касается не только стереотипов связанных с питанием. Догматизм прослеживается во всех без исключения аспектах нашего с вами бытия, и, как это не прискорбно, в религии в первую очередь. «Начало всякой мудрости – признание факта» (Лао-Цзы).

Недавно мне на глаза попалась одна притча, в которой красочно проиллюстрирована схема создания подобных непререкаемых Истин и канонизированных фолиантов:

Сказка про Луну

Ночь. На улице стоят два человека.
– Чему вы улыбаетесь? – спрашивает один другого.
– Да вот, любуюсь Луной.
– Чем любуетесь?
– Луной, – человек показывает на Луну пальцем, но его собеседник даже не поднимает головы.
– Какой Луной? – спрашивает он.
– Да вот же она, – удивляется человек, – прямо перед вами, желтая такая.
– Желтая?! О Боже! Надо кому-нибудь рассказать!
Через полчаса вокруг человека собирается толпа.
– Учитель, расскажи нам о Луне, – робко просит делегат от толпы.
– Какого лешего тут рассказывать? – горячится человек. – Поднимите головы и все увидите сами.
Кто-то, не отрывая от человека преданных глаз, торопливо пишет в своем блокноте: «Стоит лишь поднять голову, и взору откроется Луна, желтый круг на фоне черного неба…»
– Ты чего это пишешь? – настороженно спрашивает человек.
– Кто-то должен сохранить учение для потомков, а если не я, то кто?
– Какое, к черту, учение?! Просто подними голову!!!
«Поднять голову – не сложно, а просто…», – вновь начинает строчить новоявленный евангелист, но человек бьет его снизу кулаком в подбородок и перед глазами пишущего мелькает желтое пятно.
– Что это было, Учитель?!!
– Луна.
– Боже, я увидел Луну. Я увидел Луну! Луну!!!
– Он увидел Луну, – волнуется толпа и начинает водить вокруг потирающего подбородок луновидца хоровод. Человек между тем машет на все это дело рукой и уходит прочь, любуясь полнолунием… Через две тысячи лет кто-то читает Лунное Евангелие и тяжело вздыхает.
– А толку-то, – думает он. – В те времена Учитель был рядом и всегда мог дать тебе по зубам в нужный момент. Некоторые, правда, утверждают, что одной книги достаточно и что они собственными глазами видят Луну каждую ночь, но кому можно верить в наше время? А может, и вообще сказки все это, вот что я вам скажу…

Часто человек пребывает в уверенности, что понимает мир, и никто из окружающих не имеет и шанса развенчать эти заблуждения, поскольку просто не было случая усомниться в правильном понимании.

Именно так рождаются заблуждения Человечества, которые в настоящее время уже невозможно при помощи жизни ни подтвердить, ни опровергнуть, потому что сами люди не желают ничего изменять. Проще верить фолиантам, чем «разуть глаза» и признать простоту и очевидность жизни.

Все, так называемые, Святые Писания, которые сегодня можно назвать источником заблуждений №1 следовало бы отнести к мифам и легендам, чтобы каждый человек, прочитав их, мог по-своему трактовать давно минувшие события, вынося для себя нравственный урок.

Человечество никак не может найти паритет между объективным и субъективным, чтобы провести между ними четкую грань. А между тем, и здесь тоже все объясняется на пальцах. Человек воспринимает Бытие в виде объективного мира, отражая его в зеркале своего Сознания. Естественно, по каждому отдельному факту он должен иметь, и имеет, свое мнение и видение конкретной ситуации. Иначе это был бы робот, а не человек. Но это видение обязательно искажается и искривляется множеством субъективных мнений людей, которые человека родили, воспитали, учили, жили с ним, работали, дружили, общались, являются его детьми, внуками и т.д. Каждый из нас – продукт воспитания, социума, и любое личное и «совершенно объективное» мнение будет не совсем нашим и совсем не объективным. И вы, наверное, не будете возражать, что зеркало нашего субъективного видения объективного мира будет не совсем прямым, а если быть честными, то оно очень кривое. Если учесть, какое количество взглядов, мнений, позиций и установок каждый из нас имеет по многим вопросам, то можете представить, в каком королевстве «Кривых зеркал» каждый живет. Каждое кривое зеркало – это стереотип.

Вот вам еще одна причина, по которой нельзя произносить категоричных суждений и создавать кумиров в виде книг, учений, Гуру, диет и прочих.

Моя подруга, стоически выдержав неделю маразматической диеты, «разговелась» по полной программе. По ее словам после диеты она похудела на 3 килограмма (что было совсем не заметно) и потом снова успешно набрала прежний вес. Из чего она сделала вывод, что данная диета ей не подошла и нужно искать что-то еще, при этом упорно игнорируя мой успешный опыт.
«Зачем чинить препятствия, когда можно создать новые?»

«Путы привычек обычно слишком слабы, чтобы их ощутить, пока они не станут слишком крепки, чтобы их разорвать» С. Джонсон.

Здесь можно оставить свои комментарии. Выпуск подготовленплагином wordpress для subscribe.ru

Уличная живопись. Секрет притягательности

Художник, копирующий цветными мелками на тротуаре с лежащей рядом репродукции какой-то классический шедевр, а вокруг — толпа зевак. Такая картина стала привычной на площадях и оживленных улицах, пожалуй, любого мало-мальски туристического города Европы.

Одни из прохожих задерживаются, чтобы оценить мастерство копииста, другие — чтобы понаблюдать за процессом. Трудно поверить в то, что street painting, или уличная живопись, существует без малого четыреста лет.

Возникла она в Италии в XVI веке. В те времена целая армия бродячих художников-самоучек кочевала по всей стране из города в город, с одного праздника на другой, развлекая народ за небольшую плату изображениями разных религиозных сюжетов прямо на вымощенных булыжниками средневековых площадях. Поскольку центральным объектом творчества уличных художников была Мадонна, их и прозвали итальянским словом madonnari. Так их называют и сейчас. Правда, в старину они пользовались, в отличие от современных мадоннари, не цветными мелками, а деревянной стружкой, разноцветным песком и лепестками цветов. Эта техника до сих пор сохранилась в католических странах — той же Италии, Испании, Центральной и Южной Америке. Произведения тех первых художников до нас, конечно, не дошли, остались лишь свидетельства, что они пользовались большой популярностью в народе и что порой не гнушались заниматься этим «низким» жанром даже настоящие мастера. Например, известно, что таким способом зарабатывал себе на хлеб даже Эль Греко, путешествуя из Италии в Испанию. Постепенно мадоннари стали исчезать с улиц итальянских городов, и казалось, что их красочное, но эфемерное искусство навсегда кануло в прошлое. Но неожиданно оно вернулось в наши дни, приобретая с каждым годом все большую популярность. Фестивалей, конкурсов, посвященных уличной живописи, местных и международных, сегодня не счесть. Началась новая мода опять же с Италии. В 1972 году в небольшом городке Грацие-ди-Куртаноне прошел первый в мире фестиваль уличной живописи, имевший такой большой успех у публики, что с тех пор он там проводится каждый год и считается самым престижным. Кроме Италии фестивали устроили в Германии (в этой стране street painting даже популярнее, чем на родине), Голландии, Франции, затем их стали проводить в США и Канаде, и даже в Австралии и Новой Зеландии. География уличной живописи продолжает расширяться и сейчас — с недавних пор конкурсы и фестивали проходят на Тайване, в Гонконге, Стамбуле. Осталась неохваченной этой уличной вакханалией мелковой живописи разве что Россия. Чем же так притягательна уличная живопись?

• Во-первых, демократизмом места: тротуары — не мастерская художника, не галерея и не музей.
• Во-вторых, она дает уникальную возможность далекому от искусства человеку непосредственно наблюдать за процессом создания произведения.
• В-третьих, она недолговечна. Ведь столько времени и сил тратится на увеличенную копию с какой-нибудь картины Леонардо или Караваджо, а завтра она исчезнет навсегда.

Творения современных мадоннари, конечно, сильно отличаются от образцов эпохи Возрождения. Мадонн и классическую живопись уличные художники охотно копируют и сегодня, но теперь появилось и множество других сюжетов. Пейзажи и портреты известных людей, популярные герои диснеевских мультфильмов вроде Микки Мауса и Белоснежки с гномами, герои комиксов (Человек-паук и Бэтмен), копии работ Энди Уорхола, других попартистов и фотографов — ограничений в выборе тем никаких. Можно работать в технике старых мастеров, как, например, американец Курт Веннер, прославившийся своими работами под барочную декоративную живопись с ее иллюзией прорыва пространства. Мадоннари могут писать свободными, «перистыми» цветовыми мазками, если хотят, чтобы их «произведение» напоминало живопись импрессионистов. Или работать в натуралистической эстетике гиперреализма. Кому что больше нравится. Тем более что качество современных материалов — мелков всевозможных цветов и оттенков, а также все более популярных пастелей — позволяет достигнуть интересных эффектов и в колорите, и в тонкостях светотеневых переходов. Последняя мода в уличной живописи — трехмерные картинки-обманки, выполненные в компьютерной 3D-стилистике. На оживленных центральных улицах Лондона, Парижа, Кёльна, Амстердама и Барселоны такие обманки — уже не редкость. То огромные насекомые, то вырывающиеся из-под мостовой водопады и фонтаны, то мчащиеся на большой скорости машины, то гигантский ноутбук и даже целый виртуальный город. Последний (размером 15 на 25 метров) в самом центре Берлина на Потсдамерплатц два года назад изобразили два известнейших немецких художника-мадоннари Эдгар Мюллер и Манфред Штадер, причем за рекордно короткий срок — четыре дня. Идешь по тротуару — и вдруг оказываешься на крыше 22-этажного небоскреба и смотришь с его головокружительной высоты вниз, на фантастический мегаполис с кружащими в небе вертолетами и мчащимися по улице машинами. Успех таких обманок у зрителей столь велик, что привлек к себе даже внимание крупных компаний, которые решили использовать их в рекламных целях. Мюллер со Штадером и группой помощников воссоздали на улицах нескольких немецких городов логотип немецкого «Телекома» в виде вылезающего из асфальта куба. Есть и такие мадоннари, как англичанин Джулиан Бивер, которые предпочитают использовать в обманке те или иные политические сюжеты. Например, во время саммита «Восьмерки» на одной из центральных улиц Эдинбурга он изобразил земной шар с опоясывающей его антиглобалистской надписью Make Poverty History («Пусть бедность уйдет в историю»). Хоть в уличную живопись и пришли коммерция с политикой, суть ее осталась прежней: как и раньше, это аттракцион для прохожих. На многих фестивалях наряду с профессионалами могут создавать свои картинки все желающие, пройдя мастер-класс у профи. Street painting — своего рода искусство на час. «Полотна» со временем исчезают или их просто стирают, а запечатленными они остаются лишь на фотографиях и видео. Можно ли как-то продлить их жизнь? Действительно некоторые художники поддались соблазну и стали писать свои картины на больших плотных листах бумаги, закрепляя их воском и специальным клеевым составом — заморосил дождь, можно быстро свернуть работу, чтобы продолжить ее, когда он прекратится, потом даже продать через галерею. Но это уже не уличная живопись. Настоящие мадоннари не хитрят. «Больше всего на свете я ненавижу поливальные машины», — как-то признался Эдгар Мюллер. А японец Томо считает по-другому: «По-моему, испорченная уличная живопись тоже красива». Вообще же самое важное в работе такого художника — процесс и, конечно, люди, собравшиеся вокруг и наблюдающие, как постепенно, словно гигантский паззл, на тротуаре возникает картина. Кара Мискарян

.